Тактическое восхождение дизайнера Givenchy Мэтью Уильямса

Тактическое восхождение дизайнера Givenchy Мэтью Уильямса

По крайней мере, это ставка, которую материнская компания Givenchy, LVMH, сделала на молодого американца. Но это также возврат к форме для дома. В конце концов, именно 12-летнее пребывание Риккардо Тиши (с 2005 по 2017 год) наделило Givenchy репутацией вирусной иконографии и продемонстрировало, что на самой простой одежде можно зарабатывать деньги на предметах роскоши. (Да здравствует футболка с ротвейлером.) Как и Уильямс, Тиши был одним из самых сильных творческих союзников Канье Уэста, и взаимопонимание укрепило связь Givenchy с миром хип-хопа. Успех Тиши помог проложить путь нынешним звездам LVMH – дизайнерам, таким как Ким Джонс, ныне руководителю Dior Men и дизайну женской одежды в Fendi, который отвечал за вывод Supreme на подиум Louis Vuitton. Есть также, конечно, замена Джонса в Vuitton, Вирджил Абло – друг Уильямса и еще одна ключевая фигура в большой экосистеме Канье, которая наметила курс от музыки к уличной одежде и европейской моде. Если назначение Абло в 2018 году означало кардинальные изменения в моде, знак того, что традиционные дома были готовы встряхнуть ситуацию, наем Уильямса показал, что они удваиваются, продолжая привлекать молодых, сверхактуальных талантов, которые понимают новые вирусная, интерактивная и продвигающая имидж вселенная моды.

Пост Уильямса в Givenchy – не просто очередная дизайнерская работа. Сама роль – своего рода мегафон, который позволит ему поделиться своими смелыми идеями с огромной аудиторией. Но с другой стороны, эта должность может в конечном итоге стать пробой для еще более грандиозных вещей: это шанс определить, сможет ли Уильямс стать одним из великих. Учитывая, как быстро эти дома могут сменить руководство – Келлер проработал на этой должности три года – все может случиться.

Важнейшим компонентом быстрого роста Уильямса стал его талант разбираться в аксессуарах, а именно в фурнитуре и сумках для мужчин. Когда Джонс захотел оживить фирменную сумку Saddle Джона Гальяно и превратить ее в предмет мужской одежды в Dior, он призвал Уильямса сотрудничать с ней, сделав ее, как сказал Джонс, «еще более мужественной». Предметы, которые Уильямс исследует сегодня со своей командой дизайнеров – сумки – по сути, являются его хлебом с маслом. Кажется, что все здесь все еще чувствуют творческое видение Уильямса, и все они хотят угодить, хотят услышать, что он думает.

В какой-то момент сотрудник Givenchy моделирует изделие. Мужчина сильно дергает за ремни. «Я думаю, эти вещи работают», – говорит он Уильямсу, который изучает то, что он видит. Уильямс утверждает, что он не сообразительный бизнесмен – он с радостью предоставит своим коллегам глобальную матрицу демографии потребителей и стратегии мерчандайзинга. («Иногда дело не в продаже вещей. Дело в том, что это существует для настроения», – объясняет он.) Тем не менее, его внимание естественным образом тренируется на характеристиках, которые делают предмет продаваемым. На собрании дизайнеров он быстро вспоминает контекст магазина, то, как определенная вещь будет представлена ​​потребителю (должна ли она продаваться отдельно или в комплекте?), Или как что-то будет выглядеть в магазине. изображение. Мода все чаще становится рынком, на котором вещи становятся вирусными, как хит-синглы или мемы; они живут и умирают из-за того, что они делятся.

Уильямс указывает на своего коллегу, который провисает под тяжестью этого рюкзака, и становится ясно, что мысли дизайнера вышли за рамки ремней и пряжек, за рамки понятий мастерства и посадки. Он работает над этим, думая теперь о том, как он может внедрить продукт в мозг потребителя. Он, кажется, понимает, что называть его «рюкзаком Givenchy» просто не годится. «Можем ли мы дать этой штуке имя?» он спрашивает.


Есть фотография Уильямс и Канье Уэст из дебютного шоу Аликс, которое все еще витает в Интернете. Это общий снимок, сделанный во время Недели моды несколько лет назад, и он не особенно примечателен, если вы не посмотрите внимательно на руки Уильямса, которые незаметно сжимают пару костылей на предплечье. Костыли довольно шикарны, что касается медицинского оборудования: черные как смоль и минималистичные, с ноткой абсурда, они почти улучшают наряд Уильямса. Фактически, когда он носил эти костыли на подиуме после своего первого шоу Alyx, некоторые зрители думали, что они были предметом дизайна – еще одним документом его одержимости пространством, где высокая функциональность пересекается с фантазией. Они были частью его эстетического видения, основанного на деталях и аксессуарах. Их можно представить в виде стеклянной витрины в Barneys (RIP) рядом с изысканными бутылками с водой и кожаными поясными рюкзаками по розничной цене 1295 долларов.

Но на самом деле Вильямс остро нуждался в костылях. В 2018 году, работая в Милане и взращивая Аликс, он сыграл в благотворительном футбольном матче. Во время игры он вспоминает: «Я думал, что мне еще 18 лет. Я бежал очень быстро и быстро сменил направление ». Его бедро врезалось в плато большеберцовой кости, а нога раскололась в пяти местах. Ему в ногу вставили две металлические пластины и несколько винтов, и он был неподвижен в течение трех месяцев. «Мне пришлось снова научиться ходить, – говорит Уильямс. «Это был действительно сложный опыт». Когда я предполагаю, что, возможно, это испытание могло вдохновить некоторых из гипер-функциональных этосов Аликс, которые генерировали такие предметы, как сундук, Уильямс возражает. «Нет, – говорит он, – но нагрудник был полезным аксессуаром во время моих костылей. Определенно.”

.

Related Posts

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *